Unity for Humanity 是一个通过与创作者合作提升Unity社会影响力的计划，旨在推动艺术家们使用Unity创建具有社会影响力的作品。

最近伊尔托皮亚工作室（Iltopia Studios）发布了他们的艺术作品Eyelnd Feevr。Eyelnd Feevr结合了艺术、教育和行动主义，创造出了极强的社会反响。在本文中，托皮亚工作室的负责人史蒂文·克里斯蒂安（Steven Christian）深入探讨了该作品，并介绍了创作作品时遇到的一些突出时刻和挑战，以及他对其他创作者的建议。如果你对Eyelnd Feevr这样具有社会影响力的3D艺术作品感兴趣，请继续读下去。

使用实时3D创作艺术作品

史蒂文这样说到：“我的实时3D创作经历是独一无二的。事实上，我一开始并不愿意去探索3D艺术创作。直到我通过漫画书看到了增强现实的潜力，我才开始接受这种可能性。我一直为自己是一个多面手而自豪。喷绘t恤、绘画、漫画、插画、logo设计等。我尝试了所有的方法，但是在我进行艺术创作的早期，3D对我来说并不容易。”

“在成长过程中，我对艺术有一种说不出的喜爱，但直到上了大学，我才真正挖掘出自己的创造性。有趣的是，在过去的掌上电脑时代，我是一名windows mobile开发者。我靠夏威夷大学的足球奖学金进行创作和生活。就在那时，我做了两次髋关节重建手术。那些伤病阻止了我的运动梦想，同时也让我不得不开始思考人生的下一步方向。我一直很欣赏艾伦·麦克格鲁德（Aaron McGrudder）的《穷乡僻壤》（The Boondocks），所以我决定要自己做漫画。并从事一些与文化相关且具有创新性的东西。”

“我的第一步作品是校报上的一部漫画，后来慢慢转向网络漫画、印刷书籍，然后是YouTube上的动画短片。从很多方面来说，当我从伤病中恢复过来的时候，这是一种治愈，因为我可以表达自己，找出除了运动员之外的自己。”史蒂文说道。

“几年后，当我看到一个增强现实漫画书演示时，Unity出现在了我的视线之中。后来我又去Adobe Max看了另一个AR演示。经历了这一切之后，我被迫去探索这个软件。我的愿望是将我的平面漫画和我的YouTube动画结合成一个无缝集成的体验。我觉得我可以用Unity和AR做到这一点。”史蒂文说道。

在学习了几个月Unity并逐渐掌握了窍门之后，史蒂文的方向也变得清晰了。因为他发现Unity不仅可以创作2D动画，还可以创作3D模型动画和逼真的视觉效果，并且不必等待几个小时进行渲染。他可以把这些内容放到想要的任何现实环境中。Unity改变了史蒂文的游戏创作生涯！

强大的功能激发创作灵感

“除了在学习如何构建增强现实体验时正在进行的测试项目之外，我的第一个真正的增强现实项目实际上是Eyelnd Feevr应用程序。在圣诞节后不久，我创建出了我的第一个3D模型主角罗斯科（Roscoe），我想看看罗斯科在我的漫画书封面上跳一些流行的网络舞蹈会是什么样子。”史蒂文说道。

“你可以在封面上看到罗斯科手舞足蹈，同时还可以改变舞蹈和音乐。我很想看看如何通过动画和用户评论让我的漫画栩栩如生。让角色跳舞是一个简单的方法。鉴于我的漫画是关于探索黑人在美国的经历，我认为AR这种形式是受人们欢迎的。黑人孩子们设计了许多我们在网上看到的舞蹈，所以这些片段不仅加强了与角色的联系，而且还以创新的方式向文化致敬。”

“Eyelnd Feevr是我的骄傲。这是一个关于一群孩子穿越伊利托皮亚世界（Iltopia）寻找目标的故事。整个故事围绕着主要人物：罗斯科（Roscoe）、瓦妮莎（Vanessa）和他们的监护人卡德贝瑞（Cadbeary）克服逆境而展开。这个故事真的离我很近，因为我是在大学踢足球后做了第二次髋关节重建手术后开始真正接触3D艺术作品创作的。我开始创作这个故事的原因是因为我想在世界上看到更多人探索美国黑人的历史；我想让人们看到一些在更深层次上的和我所想表达的东西，但故事中也包含着一种来自这个世界之外的幻想元素。”史蒂文说道。

通过Unity的技术融入，史蒂文让故事的体验更加扣人心弦。Eyelnd Feevr系列的起源最初是史蒂文为学校做的报纸漫画。

“当我看到增强现实融入我的漫画、印刷品和贴纸的潜力时，我开始想了解更多关于增强现实领域的知识。我很高兴我这样做了，因为我觉得这让我我不必在数字艺术和现实艺术之间做出选择。我可以两者兼而有之。这些知识帮助我创作出了Eyelnd Feevr故事中的整个世界。人们可以把书拿在手里，读它，看它，听它，和它互动。它确实改变了人们接触书籍的方式，我认为增强现实技术对那些没有动力拿起一本书阅读的人更有吸引力。但令人惊讶的是，在印刷媒体中我没有看到太多有关增强现实的创新作品。我的目标是通过增强现实将动画融入漫画，这在短时间内将我的作品推向了新的高度，我认为部分原因是因为它确实引起了看到它的人的共鸣。我真心希望我和我的创作经历也能激发出其他人的创作灵感！”

“当我在夏威夷大学踢足球时，我做了第二次髋关节重建手术。这让我在康复过程中坐了几个月的轮椅。我当时才21岁，做过两次主要的髋关节手术，是一名不会走路的足球运动员，我想我的Xbox也是在那个时候被偷的。我曾经的生活已经是过眼云烟。我身份的转变为我带来了一系列危机，因为我不仅感觉别人对我的态度不一样了，而且我对生活也失去了希望，周边人对我的区别对待让我一度退回到只有自己的世界。”

“当我试图重新与现实连接时，我发现了我具有创造性的一面。起初无害的涂鸦，变成了充实的角色和世界，我鼓起信心把它们发布到网上。当我开始得到积极的回应时，我发现我好像又重拾了希望。”

“我开始告诉自己，‘如果我继续创作，那么我将能够克服我对自己的一些不安全感。’而这些不安主要是源于我对自己没有实现运动员梦的遗憾，以及我对这个世界没有其他贡献的感觉。如果我继续创造事物并与世界分享它们，我将能看到我对世界的价值。当然我现在也希望我的作品能够激励到更多和我曾经有相同处境或对自己没有自信的人。”

增强现实赋予了史蒂文创造现实世界不可能实现事物的能力。漫画里的角色动起来了，这是在以前是令人难以置信的事。但现在有了增强现实，一切都是有可能的。

对于任何认为自己是创意技术领域通才的人来说，在增强现实中创作感觉非常自然。因为这不仅是他们找到自己方向和抒发创作激情的方式，也是他们为自己开辟道路的方式。

“2019年12月是我第一次打开Unity，创造沉浸式体验的想法看似没有尽头，但决心和愿望让我走到了现在这一步。现在我正试图尽我所能，通过分享我在一连串经历中获得的见解来帮助别人走出困境成为更好的自己！”