电影制作人如何使用Unity虚拟相机

《Stowaway》导演乔·彭纳(Joe Penna)的网飞电影讲述了一次惊险刺激的火星之旅，其中最具戏剧性的场景就是角色们进行的一次关键的太空行走，此次太空行走的目的使宇航员们试图从飞船外的储罐中取回多余的氧气。该镜头的拍摄包括在部分场景中拍摄穿着宇航服的真人演员，以及大量的计算机视觉效果。

由于失重、电线和大量的VFX需要，预先计划变得至关重要。根据传统方式，整个过程将涉及一个预览的过程，拍摄人员将会使用3D工具拍摄。但在这里，电影制作人们想要更进一步，他们利用Unity游戏引擎中的Unity虚拟摄像机设备，用RISE FX制作的预览影片（同时也是用该工具也制作了最终的视觉效果）制作场景。此外，导演彭纳、摄影总监克莱门斯·贝克尔和VFX电影摄影师扬尼克·米克尔森都直接参与了RISE FX在柏林办公室的拍摄。

在生产前阶段，Unity的团队（当时该团队被称为Digital monitor Media，或DMM，于2018年底被游戏引擎制造商收购）访问了RISE FX，并与电影制作人合作制作previs。他们带来了VFT（虚拟摄像机）。V-cam控制器可以在平板电脑般的大小的屏幕上以及更大的外部屏幕上看到拍摄场景，并使用定制单元操作一个在“太空中”的虚拟相机，为太空行走这一场景进行拍摄。

当然，使用Unity游戏引擎的工作流程也意味着所有的预初始化都可以实时完成，并带有即时反馈，而且支持大量快速的迭代。最终，各种各样的“镜头”可以被记录和编辑在一起，形成一个可预览的序列，作为最终拍摄和最终视觉效果的模板。

导演乔·彭纳

整个工作流程使如何进行的

随着RISE开始建立资产，整个流程就开始了，需要注意的使这些镜头只是预先准备好的，但这些镜头最终将会影响到影片最终的视觉效果。角色的动画被设定为进入主场景的基本动作。以前曾在《银翼杀手2049》和《灰狗》等电影中监督过类似的前期工作的DMM的联合创始人哈比·扎尔加普尔说：“电影制作人可以使用Unity系统，以任何想要的方式一点一点地拍摄东西，并最终一步一步覆盖前期工作，这就像盖房子一样。”

这一全新想法的关键因素使覆盖面，就像电影制作人真的在飞船拍摄阶段用真实的相机和电影设备一样。扎尔加普尔指出，彭纳、贝克尔和米克尔森很快学会了V型凸轮的操作。“要知道这种设备是有重量的，”他说，“自动设备带给了他们全新的拍摄动力，你不必再担心你的手抖得太厉害。你会从控制中得到一些自动阻尼。它应该和你实际操作某样东西时的感觉相似。”

VFX电影摄影师扬尼克·米克尔森

电影制作人可以将Vcam设置为两种不同的配置，一种是手持设备上的取景器，另一种是能够观看的大电视屏幕。在最初阶段，他们开始探索虚拟场景并合成镜头。后来，他们开始对影片进行进一步的技术可视化，即检查这些拍摄的镜头在现实世界中是否可行——或者是否可以实施拍摄。

事实上，该系统的一个特点是，它可以复制真实世界的相机镜头和设备，如滑动台架、可弯曲滑动台架、无人机或三脚架。扎尔加普尔说:“像这样立即模仿真实世界的设备是很重要的，尤其是如果他们正在想象他们将要在实际场景中做的事情时。比如他们想要使用一台滑动台架，他们能够思考会把推车放在哪里？以及它需要有什么样的高度？”

实时预览

Vcam系统中记录的镜头是“实时”的。这意味着制作人们可以回到Unity场景，转到特定的镜头，并对其进行调整。相机的移动方式可以随时改变，以便他们尝试不同的镜头，改变灯光，实现聚焦不同的东西。“你甚至可以更新你的模型，对它们做任何种类的修改。”扎加普尔说。

在片场，渲染出的预览场景可以作为电影制作的指南，扎尔加普尔指出，另一个选择是始终将影片“放在引擎中”，以便继续进行调整，或者继续在虚拟场景中浏览拍摄构图。

“我真正高兴的是看到创作者们亲自使用这些工具，”扎尔加普尔说。“这不像是别人决定应该拍什么镜头，然后导演还要给他们做笔记。我认为这就是它的成功之处，它是现场完成的，并且是同步完成的。”

Unity虚拟生产的未来

这一项目是《Stowaway》 网飞在4月份发布的，Unity虚拟摄影技术将继续扩大。

特别是，Unity最近发布了一套电影专用套装。例如，其中一些工具与利用iPad Pro上的跟踪和增强现实功能有关，而另一些工具则深入到虚拟相机、面部捕捉和序列编辑领域。一直以来，Unity提供光线追踪场景、复杂的FX模拟场景和体积图以及其他更具电影感的画面效果功能，这些功能也随着不同版本的迭代不断提升。

扎尔加普尔说，我们的想法是让实时工具更容易获得。“我们将在新工具的基础上进行构建与升级，使它们更加强大，并保持我们在现场系统中已经拥有的功能。我希望新工具能被一个项目中的所有创作者使用。”